Добрый день, Господа Читатели! На этот раз хотелось бы поговорить о таком жанре, как янг-эдалт. “Young Adult” — “молодые взрослые”, термин, заимствованный из английского языка, сегодня широко применяется для определения “подростковой литературы”. В этих понятиях ярко просматривается разница восприятия в культурах: если термин “подростковая литература” сам по себе звучит весьма снисходительно, то “молодые взрослые” отражает сущность внутреннего мира подростка, который еще не “в совершенных летах”, но уже вырос. Так и литература в жанре янг-эдалт стремится доказать всему миру свое право на существование, отвоевать “место под солнцем”. Авторы, создающие свои произведения в этом жанре, значительно отличаются друг от друга. Одни предпочитают подчеркивать любовные линии и переживания героев, другие — склонны к рассуждениям об узколобости родителей, учителей и вообще всего взрослого населения. Противопоставление “мы” и “они”, пожалуй, главная тема любой книги в жанре янг-эдалт. Разница состоит только в том, под каким углом в повествовании покатится претенциозный шар упреков и придирок аккурат на главного героя. Это вовсе не означает, что всякая книжка для подростков норовит унизить или распечь “взрослых”, но говорит о том, что молодые люди смогут найти персонажа, которого заботят те же проблемы. Читатель не одинок.
Разумеется, когда речь идет о жанре янг-эдалт, первое имя, которое многим придет на ум — Джоан Роулинг. Но о ней и ее “мальчике, который выжил” написано уже очень и очень много. Широко известен и Рик Риордан, непревзойденный мастер, создавший полюбившегося миллионам читателей Перси Джексона. Стефани Майер заразила весь мир модой на вампиров, а “Голодные игры” Сьюзен Коллинз заставили читателей задуматься о негативных сценариях развития человечества. Янг-эдалт — не столько жанр, сколько направление в литературе. Это могут быть сюжеты в стиле фэнтези, научная фантастика, приключения, утопия и дистопия, исторический роман и т.п.
Среди множества историй, написанных о подростках и для подростков, на мой субъективный взгляд, выделяется творчество Джонатана Страуда. Современный английский автор явил этому миру три цикла книг и целый ряд отдельных произведений. На русский язык, к сожалению, переведено далеко не все, однако и того, что есть, вполне достаточно, чтобы влюбиться в миры Страуда навсегда. Я не буду пересказывать сюжет или раскрывать подробности произведений. Я только хочу поделиться ощущениями, возникающими от прочтения его книг. У Страуда есть много магии, мало науки и несравненный фантазийный антураж. Его герои ловко меняются местами, так что иногда выделить “второстепенных” просто не получается. Они все — главные. Сложные жизненные ситуации, ожидаемые и неожиданные сюжетные повороты, воскрешение якобы “забытых” линий — этим сказано не все, но многое. В самом начале книги или цикла вы как читатель (да и как человек) буквально терпеть не можете очевидного “антагониста”, но по мере углубления в историю постепенно, сами того не замечая, проникаетесь к нему толикой понимания, привыкаете к его особенностям поведения (которые раньше были “непозволительной грубостью”), миритесь с недостатками и, в конце-концов, начинаете любить его. Теперь оказывается, что он вовсе и не антагонист, как такового врага вообще нет, а есть проблема. Проблема есть в каждой книге Страуда, также как всегда есть на первый взгляд неприятный, даже “негативный” герой. Но между антигероем и проблемой прямой связи нет. Этим цепляет творчество английского мастера фэнтези. Он держит читателя в приятном напряжении тогда, когда по сюжету все спокойно, и в неприятном — когда герои становятся центром какой-то скверной истории. Проблема не лежит на поверхности, ее нужно искать. Автор заставляет думать, мыслить, рассуждать, взвешивать. Приправим все это живыми диалогами, яркими (не затянутыми) описаниями и динамикой истории — в этих книгах всего в меру. А как же любовь? С ней у героев Страуда особые отношения. Если, например, Дмитрий Емец (отечественный автор, родоначальник “хулиганского фэнтези”) без стеснения рассказывает о потаенных, даже “темных” ощущениях влюбленного, то английский мастер оставляет намеки для читателя, но настолько значительные, что ими, можно сказать, пронизана вся история. Любовь у Страуда существует на ином, неочевидном уровне, проскальзывая иногда в мыслях (не всегда озвученных) героя и его действиях. Как огромный синий кит, любовь существует на глубине истории. Она еще не видна на плоскости необъятного воображаемого моря, но уже ощущается. Проглядывают ее очертания, а объемы не поддаются описанию.
Если абстрагироваться от “нереальности” миров Джонатана Страуда, то можно следующим образом охарактеризовать его творчество: это истории не о том, как человек взрослеет — это истории о том, как человек (или все-таки мир вокруг него?) меняется.
Признаюсь честно, мое знакомство с Джонатаном Страудом произошло в подростковом возрасте, как раз тогда, когда это было нужно. Он окрасил мой мир в темные и светлые тона, научил их смешивать. Объяснил внутренние противоречия людей и убедил в том, что плохих и хороших не бывает — это не так просто устроено. Я и сегодня не против перечитать его заново (в какой по счету раз?). Мне доводилось читать других авторов, в том числе и перечисленных выше, но если кто-нибудь спросит у меня про “любимого”, я непременно назову Страуда. Впрочем, выбор книги — это дело вкуса.
